| | | | | | | Du 15 mars 2013 au 30 avril 2013 | |
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| | |  | | Anonyme (Fluxus), "V TRE n°3 FLUXUS cc Valise e TRianglE". Détail. Mars 1964. Papier, impression offset. 57,1 x 44,6 cm. Ed. by George Brecht and Fluxus Editorial Council for Fluxus. - New York : Fluxus,
1964-1979. Bibliothèque Jean Laude, Musée d'Art Moderne, Saint-Etienne Métropole.
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| | | | | Du 27 octobre 2012 au 27 janvier 2013 | Le Musée d'art moderne de Saint-Etienne Métropole présente à partir du 27 octobre "Fiat flux : la nébuleuse Fluxus, 1962-1978", une exposition marquant le cinquantenaire des débuts de Fluxus, mouvement artistique considéré comme l'un des plus importants de la seconde moitié du 20ème siècle.
Exposition reconnue d'intérêt national par le ministère de la Culture et de la Communication/Direction générale des patrimoines/Service des musées de France |
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| | |  | | "L'Art et la torture", 1957. Collage, encre de Chine et crayon à la cire sur papier. 64 x 50 cm. Centre Pompidou, Paris. Musée National d'art moderne / Centre de création industrielle. © Adagp, Paris, octobre 2012. |
| | | | | Du 27 octobre 2012 au 27 janvier 2013 | | Une exposition du cabinet d'arts graphiques du Musée, consacrée aux collages des années 1960, aux oeuvres techniques mixtes (dessins, collages), ainsi qu'à trois assemblages plus récents, dont l'oeuvre monumentale "Mur de douilles ouvragées par des poilus en 14/18", présentée récemment au Centre Pompidou Metz. |
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| | | | | | | Du 27 octobre 2012 au 27 janvier 2013 | La treizième édition de Local Line regroupe trois artistes de notre territoire autour des lignes et des formes, suggestives plus que narratives, avec Nicolas Momein, Ludovic Paquelier et Louisa Marajo.
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| | | | | | | Du 10 novembre 2012 au 01 décembre 2012 | La Galerie d'art de Bosnie-Herzégovine accueille 4 artistes de notre territoire dans ses murs, à Sarajevo.
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| | | | | | | Du 13 septembre 2012 au 12 novembre 2012 | | Pour la douzième édition du programme Local Line, qui vise à mettre en lumière la richesse créative contemporaine du territoire autour de Saint-Etienne, sept artistes sont présentés au Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie Joseph Déchelette à Roanne. |
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| | |  | | "Dilemme de choix", 2011. Encre de Chine et aquarelle sur papier. 50 x 50 cm. Collection particulière, Paris. © DR. |
| | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | Min Jung-Yeon, née en 1979 en Corée du Sud, est la lauréate du 3ème Prix des Partenaires.
Ainsi, après Marina Perez Simao et Anne Laure Sacriste le jury réuni a choisi de récompenser cette jeune artiste issue de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris, pour son travail délicat empreint d'une cohérence exemplaire quant à l'imaginaire développé.
L'exposition au Musée, "Demander le chemin à mes chaussures", rassemble 22 oeuvres sur papier, réalisées au crayon, rehaussées parfois d'aquarelle ou d'acrylique.
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| | |  | | "Dessin numérique", 2011. Epreuve numérique. 60 x 62 cm. Courtesy Galerie Catherine Putman Paris. © Photo : Champion Métadier. © Adagp, Paris juin 2012. |
| | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | Champion Métadier, artiste française née à Tours en 1947, vit et travaille à Paris et à New York.
À l'occasion de son exposition personnelle au Musée d'Art Moderne, Champion Métadier présentera un ensemble d'oeuvres, peintures et dessins de la série "Timetrackers", exposée en 2006 au Chelsea Art Museum à New York ainsi qu'une série de captures et de dessins numériques. |
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| | |  | | "(MI&N 7577) JS #470", 2008. Technique mixte. 134,6 x 106,7 x 43,2 cm. Courtesy Mitchell-Innes & Nash, New York et Galerie Nathalie Obadia, Paris.© DR. |
| | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | Jessica Stockholder est née en 1959 à Seattle, elle vit et travaille à Chicago. Depuis les années 1980, son travail a fait l'objet de plusieurs publications et d'acquisitions publiques.
Ses oeuvres ont été diffusées sur la scène internationale à New York, notamment, au Dia Center for the Arts, au Whitney Museum of American Art, à Londres, à Paris au Centre Georges Pompidou et à la 47ème Biennale de Venise. |
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| | | | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | Le Musée d'Art Moderne poursuit ses échanges entre différentes scènes locales de l'art contemporain. Ainsi après avoir accueilli des artistes de Budapest ou de Daejeon (Corée du Sud), cette année, nous accueillons le collectif d'artistes de Sarajevo Sing Sing qui est passé de groupe musical à collectif artistique pluridisciplinaire après la guerre à Sarajevo.
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| | |  | | "Sich treiben lassen", 2012. Pigments et huile sur acétates superposés. 51,5 x 36 cm. © DR.
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| | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | Luca Caccioni est né à Bologne (Italie) en 1962, où il vit et travaille actuellement.
Ses premières expositions importantes remontent au début des années 1990, avec sa participation à la "Nuova Officina Bolognese" à la Galerie d'Art Moderne de Bologne et sa première exposition personnelle à la Galerie Spazia de cette ville.
60 oeuvres sur papier, gestuelles et poétiques installent des moments fugitifs plastiques et matiéristes à la façon de Haïkus visuels. |
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| | |  | | "CRUDO", 2008. Projection vidéo. Durée : 3'14''. © Leila Akinci. |
| | | | | Du 23 juin 2012 au 30 septembre 2012 | L'artiste est né en 1953 à Catamarca, en Argentine.
Le Musée d'Art Moderne présentera l'oeuvre vidéo de Miguel Angel Rios "AQUI" qui met en scène, de manière métaphorique, à travers un ballet de toupies blanches et noires, l'ancestrale lutte du bien et du mal. |
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| | |  | | Claes OLDENBURG et Coosje VAN BRUGGEN, "From the Entropic Library", 1989. Tissus, bois, métal, polystyrène expansé et mousse d'uréthane recouverts de résine époxy et de latex. 442 x 899 x 315 cm. © Claes Oldenburg, © Cossje Van Bruggen. |
| | | | | Du 14 octobre 2011 au 30 septembre 2012 | La collection permanente d'art contemporain, véritable poumon du Musée d'Art Moderne, est présentée de manière régulière afin de permettre au visiteur de situer le travail des artistes exposés dans les expositions temporaires par rapport à d'autres mouvements.
A travers des pièces majeures de la collection, du cubisme aux approches les plus contemporaines, la nouvelle exposition des collections se propose d'aborder la problématique de la monumentalité.
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| | |  | | "There is another way...", 2012. Installation, néon. 1200 x 600 x 5 cm. © DR. |
| | | | | Du 23 juin 2012 au 26 septembre 2012 | Maurizio Nannucci (né en 1939 à Florence) est un artiste et éditeur d'art italien.
Lié à l'art conceptuel et au groupe Fluxus, Maurizio Nannucci utilise aussi bien la performance que la photographie, l'audiovisuel (la vidéo), le son (la musique électronique), le livre d'art. En 1967, il réalise pour la première fois des textes en néon de couleur dont il utilise les qualités immatérielles et poétiques dans de grandes installations où le texte, l'espace, la lumière et la couleur forment un tout. |
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| | |  | | Vue d'une des salles d'exposition (n° 3). 4 pièces de Jean PROUVE. De gauche à droite : "Armoire n°101", 1948. "Lit n°102", 1936. "Guéridon bas GB 21", 1945 - 1947. "Fauteuil Visiteur FV11", 1947. © Adagp, Paris mars 2012. |
| | | | | Du 15 mars 2012 au 02 septembre 2012 | Prouvé en Afrique : Plié, nervuré, embouti, soudé, puis copié
Superflex est un groupe d'artistes fondé en 1993 par Jakob Fenger, Rasmus Nielsen et Bjornstjerne Christiansen.
Le groupe décrit ses projets comme des "Outils". Un Outil est un modèle ou une proposition qui peut être activée et utilisée, puis exploitée et modifiée par l'utilisateur. |
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| | |  | | Visuel. © S. Binoux, Cité du design, service communication. Mai 2012. |
| | | | | Du 02 juin 2012 au 14 juin 2012 | | "Travaux en cours / En cours de travaux", exposition organisée en collaboration avec l'Ecole supérieure d'art et design de Saint-Etienne, présente des travaux d'étudiants (dessins, peintures, photographies, vidéos, installations ou performances) dans les salles du Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole. |
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| | |  | | "A Needle Woman", 2005. Patan (Nepal), image extraite d'une vidéo-projection d'une série de 6. Durée : 10'40". Muet. © KIMSOOJA Studio. |
| | | | | Du 25 fevrier 2012 au 28 mai 2012 | L'artiste d'origine coréenne et new-yorkaise d'adoption Kimsooja est née à Taegu en Corée en 1957. A la fois peintre, sculpteur et vidéaste, Kimsooja mêle tradition asiatique et modernité dans son oeuvre traversée par les questions de frontières culturelles et sociales.
Le corps, la contemplation, la spiritualité, la nature font partie de son travail. |
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| | |  | | "In a space, intimately unrelated", 2009. Metal, bandes de platre, coton, soie, verre trempé. Objet : 26 x 30 x 30 cm ; base : 91 x 50 x 40 cm.
Courtesy Kerlin Gallery, Dublin and Isabel Nolan.
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| | | | | Du 25 fevrier 2012 au 28 mai 2012 | Artiste irlandaise née à Dublin en 1974.
Pour la première exposition muséale de cette jeune artiste, le Musée d'Art Mhttp://www.mam-st-etienne.fr/admin/admin.phpoderne de Saint-Etienne Métropole présentera un ensemble de sculptures, peintures et dessins. A l'occasion de cette exposition un livre "Intimement sans rapport" a été édité avec des essais sur le travail de Isabel Nolan du philosophe Graham Harman, du critique, auteur et universitaire Declan Long, Seamus Kealy et Isabel Nolan. |
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| | |  | | "Epées, croix et dagues III", 1989. Stylo à bille bleu Bic sur papier. 238 x 165 x 4 cm. Collection privée, Belgique. Photo : Pat Verbruggen. © Angelos bvba, Adagp, février 2012.
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| | | | | Du 25 fevrier 2012 au 28 mai 2012 | Jan Fabre, né à Anvers (Belgique) en 1958 est artiste et auteur.
Depuis 30 ans Jan Fabre conçoit des dessins, des installations, des sculptures, des films et des performances. Au fil des ans, il a produit une oeuvre considérable et acquis une réputation internationale. |
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| | | | | | | Du 25 fevrier 2012 au 28 mai 2012 | | Le Daejeon Museum of Art a accueilli au printemps 2011 et en partenariat avec le Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole six artistes de Saint-Etienne, exposés aux côtés de six artistes de Daejeon (Corée du Sud). Cette année nous accueillons à notre tour quatre artistes de Daejeon qui seront exposés avec une sélection d'artistes installés sur notre territoire, afin que Local Line puisse continuer à tisser des liens entre l'ici et les ailleurs, sur le mode de l'art et de sa diffusion. |
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| | | | | | | Du 25 fevrier 2012 au 21 avril 2012 | | Cette exposition est le résultat d'un partenariat entre le Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole et La Vigie Art Contemporain de Nîmes. |
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| | |  | | Vue d'une des salles d'exposition. Œuvres de Noël DOLLA, Toni GRAND, Bernard PAGES, André VALENSI, Claude VIALLAT. Donation Vicky REMY.
Photo Yves Bresson / Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole.
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| | | | | Du 16 avril 2011 au 13 fevrier 2012 | Cette exposition rend hommage à la grande dame qu'était Vicky Rémy : collectionneuse audacieuse et exigeante engagée intellectuellement mais aussi moralement envers les artistes.
En 1992 elle fit une donation d'un millier d'oeuvres au Musée d'Art Moderne. |
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| | |  | | "Green Man", 2004. Impression jet d'encre sur papier archive mat. 110 x 110 cm, édition 5. Photo: Paris Tsitsos. |
| | | | | Du 10 décembre 2011 au 05 fevrier 2012 | | Depuis 1970, Lois Weinberger (artiste autrichien né en 1947) réalise une oeuvre aux frontières du poétique et du politique mêlant images, textes, installations vidéo et performances ; les éléments naturels occupent une place centrale dans ses créations. |
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| | |  | | "Parton" (At the Shore), 2002. Huile sur toile. 180 x 250 cm. © Adagp, Paris décembre 2011. |
| | | | | Du 10 décembre 2011 au 05 fevrier 2012 | | László Fehér (né en 1953 en Hongrie) construit depuis la fin des années 1970, une oeuvre figurative réinterprétant sans cesse le monde dans lequel nous vivons au travers de sa propre réalité de peintre hongrois empreint d'une mystique universelle. |
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| | |  | | "Rue du Louvre", 2010. Encre de stylo bille bleu sur toile. Courtesy Galleria Pack - Milan. |
| | | | | Du 10 décembre 2011 au 05 fevrier 2012 | Andreï Molodkin est un artiste russe, né en 1966. Il vit et travaille à Paris et New York.
Il est surtout connu pour ses grands formats réalisés à l'aide de stylos Bic et ses sculptures emplies de pétrole. |
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| | |  | | "Composition en 4 couleurs, détail", 2011. © Adagp, octobre 2011.
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| | | | | Du 14 octobre 2011 au 05 fevrier 2012 | | Avant la grande rétrospective qui lui sera consacrée au Centre Pompidou fin 2012, Bertrand Lavier, au sommet de son art, s'est emparé à Saint-Etienne de la salle centrale du Musée pour une installation réalisée in situ. |
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| | |  | | Luminitza LIBOUTET, "Madonna", 2000. Courtesy de l'artiste. © Photo : L. Liboutet.
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| | | | | Du 10 décembre 2011 au 01 fevrier 2012 | | Dans le cadre des échanges internationaux organisés autour de "Local Line", Saint-Etienne accueille un groupe de jeunes artistes roumains venus à la rencontre des créateurs locaux. |
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| | |  | | "L'amore, 3 amanti", 2009-10. Technique mixte sur papier. 130 x 90 cm. Courtesy Galerie Alessandro Bagnai (Florence, Italie). |
| | | | | Du 17 septembre 2011 au 20 novembre 2011 | Lorsqu'au milieu des années 1970, Pizzi Cannella (né en Italie en 1955) entame sa formation artistique, l'art conceptuel est à son apogée, les pratiques des jeunes artistes sont alors largement influencées par celles des représentants internationaux de ce mouvement.
Rapidement, l'objectivité de ces théories va s'opposer au besoin d'expérimentation, de recherche d'un langage chargé d'émotion de Pizzi Cannella.
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| | |  | | "Saskia en robe rouge sur fond jaune", 2008. Peinture à l'huile sur toile. 187 x 245 cm. Courtesy Galerie Eric Dupont, Paris. |
| | | | | Du 17 septembre 2011 au 20 novembre 2011 | Né en 1959 en région parisienne, Damien Cabanes produit depuis les années 1980 une oeuvre originale, abondante et multiforme.
Le Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole lui offre sa première exposition rétrospective dans un musée avec plus d'une centaine de peintures, sculptures et dessins réalisés de 1990 à 2011. |
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| | |  | | "1816-007", 2011. Acrylique médium, noir de charbon sur toile. 227 x 182 cm. Courtesy Galerie RX, Paris. |
| | | | | Du 17 septembre 2011 au 20 novembre 2011 | | La présentation du travail de l'artiste coréen Lee Bae (né en 1956) s'inscrit dans l'attention particulière portée par le Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole depuis 8 ans à une scène artistique extrême orientale encore peu présentée en France (maîtres des années 1960 comme Lee Ufan, Park Seo Bo, Chung Sang-Hwa, Hwang Young Sung ou plus jeunes tels Kim Sooja, Soonja Han, Yang Pei Ming, Lee Bae...). |
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| | | | | | | Du 17 septembre 2011 au 20 novembre 2011 | | Pour la huitième édition de Local Line, Olivier DUTEL, Thierry GRUAS et Jean-Antoine RAVEYRE, trois artistes installés sur le territoire stéphanois se partagent les cimaises du Musée. |
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| | |  | | "Theme for a Major Hit", 1974. (Extrait de l'installation). Bande sonore, marionnettes motorisées, bois, tissu et lecteur de cassette. Dimensions variables. Courtesy Dennis Oppenheim Studio, New York. © D. Oppenheim. |
| | | | | Du 14 mai 2011 au 25 septembre 2011 | | Artiste contemporain américain - né en 1938 à Electric City (USA), mort le 22 janvier 2011 à New York (USA), Dennis Oppenheim explore de multiples champs artistiques, hors des "catégories traditionnelles de l'art" : du land art à l'installation en passant par le body art et la vidéo. |
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| | |  | | Bernd et Hilla BECHER, "Typologie, Chevalements de puits de mines", 1996. 12 photographies noir et blanc. © B. et H. BECHER. Photo : Yves Bresson / Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole. |
| | | | | Du 10 mai 2011 au 18 septembre 2011 | A partir du catalogue de vente par correspondance Manufrance, fleuron de l'histoire stéphanoise, cette exposition a pour but d'interroger le catalogue de vente comme forme nouvelle de représentation du monde, qui serait emblématique de la société marchande comme l'Encyclopédie l'était de la société des Lumières.
Elle se concentre sur les caractéristiques de cette représentation ''catalogique'' et ses manifestations contemporaines dans les pratiques artistiques. |
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| | |  | | Vue extérieure du Daejeon Museum of Art. © DR. |
| | | | | Du 24 mai 2011 au 28 août 2011 | | 106 chefs d'oeuvres de la collection exposés au Daejeon Museum of Art. |
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| | | | | | | Du 14 mai 2011 au 28 août 2011 | Avec la série d'expositions Local Line débutée en février 2010, le Musée d'Art Moderne ouvre ses portes aux artistes qui travaillent sur le territoire stéphanois.
L'ambition de cette démarche de valorisation, est de stimuler cette jeune création, par un jeu d'échanges, de rencontres, de confrontations, toujours enrichissant. Les artistes présentés dans Local Line bénéficient également du réseau de partenaires du musée pour exposer à l'étranger. |
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| | |  | | "Tu x Tu", 2010. Résine et fibre d'agave, gouache. 300 x 300 cm. Courtesy de l'artiste, Rome. © DR. |
| | | | | Du 14 mai 2011 au 28 août 2011 | | Gianni Dessi est né à Rome en 1955, il fait partie de la génération post Arte Povera qui effectue un grand retour vers le pictural à travers la peinture dont il explore les possibilités infinies. |
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| | |  | | Sans titre, 2006. Acrylique sur toile. 259 x 193 cm. Courtesy Hyundai Gallery, Séoul. © Chung Sang Hwa. |
| | | | | Du 14 mai 2011 au 28 août 2011 | | Chung Sang Hwa, figure de la scène artistique coréenne des années 1970, développe une oeuvre abstraite, géométrique et monochromique très personnelle. |
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| | |  | | 6 extraits de la série "Diary Records" (Archives de journal) - 120 dessins présentés en salle d'exposition, 2008-2011. Huile sur papier artisanal. 29 x 42 cm. Courtesy Jiri Svestka Gallery. © Droits réservés. |
| | | | | Du 14 mai 2011 au 28 août 2011 | | Jeune artiste tchèque née à Prague en 1973, Veronika Holcova présente pour sa première exposition monographique en France dans un musée, son travail sur papier. |
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| | | | | | | Du 16 juin 2011 au 23 juillet 2011 | | La Fondation Bullukian accueille trois artistes stéphanois dans le cadre des expositions Local Line destinées à valoriser les artistes du territoire. Pierre Arnaud, Patrick Condouret et Fanny Melay investissent les salles et les belles cours de ce lieu situé sur la place Bellecour. |
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| | | | | | | Du 29 avril 2011 au 05 mai 2011 | | "Travaux en cours / En cours de travaux" constitue une présentation de travaux d'étudiants des Ecoles Supérieures d'Art dans les espaces d'exposition du Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole. |
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| | | | | | | Du 19 fevrier 2011 au 30 avril 2011 | Pour la cinquième édition de "Local Line", série d'expositions consacrée aux artistes installés sur notre territoire, nous avons choisi de présenter trois univers "en décalage" de Stéphane Bonjour, Mathilde Comby et Sylvia Marquet.
Les oeuvres de Stéphane Bonjour, Mathilde Comby et Sylvia Marquet abordent le chaos d'un monde en décomposition, chacune à leur manière, en s'inscrivant dans la réalité pour nous la donner à voir autrement. |
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| | |  | | Sandra VASQUEZ DE LA HORRA, "Apropo, Tristes Tropicos", 2009. Courtesy Thaddaeus Ropac, Paris. © S. V. de la Horra. |
| | | | | Du 19 fevrier 2011 au 25 avril 2011 | Le monde de Sandra Vasquez de la Horra (artiste chilienne née en 1967) est à la fois imaginaire et sans faux-semblant, elle va à l'essentiel d'inspirations atemporelles et universelles.
Les figures noires souvent énigmatiques et morbides de Goya et d'Odilon Redon planent au dessus de ses dessins exécutés au graphite, trempés dans la cire, puis épinglés directement au mur. |
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| | |  | | Barthélémy TOGUO, "Road to exile", 2007. Installation : bois, tissu et bouteilles de vokda. Dimensions variables. Courtesy MAM Mario Mauroner Contemporary Art Vienna & Salzburg. © Adagp, novembre 2010. |
| | | | | Du 17 décembre 2010 au 17 avril 2011 | Le travail artistique ressemble à un long et éternel voyage grâce auquel les artistes découvrent continuellement de nouvelles îles, et de nouveaux mondes – conquièrent de nouveaux territoires. C'est aux résultats de cette quête insatiable et infinie que le Musée d'Art Moderne invite ses visiteurs.
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| | |  | | Vue de l'exposition, salle 4 - Contre-jour. Photo : Yves Bresson / Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole. © DR. |
| | | | | Du 18 septembre 2010 au 13 mars 2011 | A l'occasion de la Biennale du Design, le Musée a invité le jeune designer Felipe Ribon à puiser dans sa collection de design pour concevoir une exposition où la lumière transcende les objets. En ligne, la collection de design du Musée d'Art Moderne est accessible sur le site : www.portaildesign.fr
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| | |  | | Vue de l'exposition : installation "Reverse Island", 2010. © DR. |
| | | | | Du 17 décembre 2010 au 13 fevrier 2011 | | Anne Laure Sacriste, lauréate du 2ème Prix des Partenaires nous entraîne dans un monde étrange, où la nature a repris ses droits, où le mystère prend le pas sur les certitudes. Elle retranscrit l'atmosphère du tableau d'Arnold Böcklin (“L'Île des morts”, 1883) sur des paravents, comme autant de métaphores d'un secret à percer. |
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| | |  | | Dessin pour le livre "Petites parousies et grandes épiphanies de la chair", en illustration d'un texte de Patrick Grainville. Livre sérigraphié par Jean Villevieille ; Atelier CQFI de Nîmes. Edition Hors commerce/CNAP, 2007. © Adagp.
(DESSINS POUR LIVRES ET POEMES) |
| | | | | Du 17 décembre 2010 au 13 fevrier 2011 | | L'artiste islandais présente une partie de son travail moins connue et plus intime que les grandes peintures et les collages qui l'ont rendu célèbre : sa production de 50 ans de dessins. Chacun d'entre eux raconte une histoire où se mêlent personnages et situations réelles ou imaginaires. |
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| | | | | | | Du 20 novembre 2010 au 05 décembre 2010 | | Pour cette quatrième édition de Local Line, le design est à l'honneur avec Emmanuel Louisgrand et l'atelier BL119, composé de deux jeunes designers issus de l'ESADSE (Ecole Supérieure d'art et Design de Saint-Etienne) : Grégory Blain et Hervé Dixneuf. |
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| | |  | | "Spring symphony", 1958-1959. Gouache. Dimensions : 21 x 29,5 cm. © DR. |
| | | | | Du 18 septembre 2010 au 05 décembre 2010 | | Après les expositions de Günter Brus et Arnulf Rainer, le Musée d'Art Moderne poursuit la présentation d'oeuvres récentes ou méconnues des grands maîtres de l'avant-garde autrichienne, avec une exposition de dessin d'Hermann Nitsch. |
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| | |  | | KIMSOOJA, "Cities on the move - 2727 km Bottari Truck (Bottari with artist)", 1997/2001. Photographie dans un caisson lumineux. Courtesy Kewenig Galerie, Cologne. oeuvre en cours d'acquisition. © Photo D.R. |
| | | | | Du 18 septembre 2010 au 28 novembre 2010 | La collection d'art contemporain du musée est déployée sur toute la surface d'exposition, en rez-de-chaussée, pour proposer à partir des acquisitions récentes un vaste panorama de l'art de la deuxième moitié du XXème siècle.
Découvrez ou redécouvrez les grands noms de l'art contemporain !
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| | | | | | | Du 18 septembre 2010 au 14 novembre 2010 | | Le Musée d'Art Moderne poursuit sa politique de mise en valeur des artistes installés dans son environnement proche avec deux nouveaux artistes : Guillaume Louot et Jean-Baptiste Sauvage. |
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| | |  | | Olivier MOSSET, "Bandes diagonales", 1975. Acrylique sur toile.© DR. Photo : Yves Bresson. |
| | | | | Du 12 juin 2010 au 03 octobre 2010 | EXPOSITION HORS LES MURS au Château de la Bâtie d'Urfé.
La perspective, inventée et théorisée à l'époque de la Renaissance, pose toujours question dans l'oeuvre de nombreux artistes. |
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| | | | | | | Du 15 mai 2010 au 05 septembre 2010 | | Le musée continue d'inviter des artistes basés à Saint-Etienne avec cinq créateurs dont le point commun serait le sentiment mélancolique qui émanerait d'un ensemble d'oeuvres d'artistes d'une génération (35-40 ans) : Nicolas A. A. Brun, Emma Ré, Linda Roux, Sandra Sanseverino, Christophe Vailati. |
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| | |  | | "Les femmes dures", 2010. Installation in situ. Rochers. © DR.
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| | | | | Du 15 mai 2010 au 22 août 2010 | | Richard Nonas, artiste américain revient à Saint-Etienne avec sa première exposition personnelle dans un musée français. Confondues à tord avec les réalisations des minimalistes, ses installations in-situ, composées de matériaux en résonance avec les lieux, habitent l'espace du musée, envahissent ses abords. |
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| | |  | | "Domestic spaces" - 15, 2009. Photographie. © DR. Courtesy Galleria Pack, Milan.
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| | | | | Du 15 mai 2010 au 22 août 2010 | | Cette jeune artiste italienne s'intéresse avant tout aux lieux apparemment neutres, où l'on ne fait que passer, les couloirs, les halls, les cours. Par le dessin et la photographie, elle les recompose, leur donne une âme et nous impose d'y trouver un intérêt. |
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| | |  | | "Nocturne", (extrait du carnet "45 dessins pour Nocturne"), 2007. Crayon et encre sur papier. Dimensions : 31,8 x 23,8 cm. © DR.
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| | | | | Du 15 mai 2010 au 22 août 2010 | | La finesse et la poésie des dessins de cet artiste italien (présenté pour la première fois en France) invitent à un voyage dans des contrées imaginaires, habitées par des silhouettes féminines graciles. |
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| | |  | | Arnaud LABELLE-ROJOUX, "Who's afraid of design ?", 2009. Installation de 18 éléments. Dimensions variables. © Labelle-Rojoux.
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| | | | | Du 06 fevrier 2010 au 22 août 2010 | | L'accrochage des collections se concentre sur l'objet, dans tous ses états. L'occasion de découvrir ou redécouvrir certains chef-d'oeuvres de la collection comme les peintures de Fernand Léger ou Pablo Picasso, les dessins de Victor Brauner, mais aussi le travail de Philippe Favier ou Bertrand Lavier. |
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| | |  | | Carton d'invitation au vernissage de l'exposition. |
| | | | | Du 22 mai 2010 au 25 juillet 2010 | | Dès mai 2010, une importante exposition présentée successivement dans plusieurs musées japonais a offert à l'oeuvre de cet artiste originaire de Saint-Etienne l'attention internationale qu'elle mérite. |
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| | |  | | Raoul HAUSMANN, "Nu de dos sur une plage", vers 1927-1933. Photographie : Papier baryté au gélatino-bromure d'argent. © Adagp. |
| | | | | Du 03 mai 2010 au 03 juin 2010 | | Exposition au Shanghai Art Museum dans le cadre de l'Exposition Universelle de Shanghai. |
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| | |  | | Vincent BETBEZE (ESBA Communauté agglomération de Montpellier). © DR.
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| | | | | Du 28 avril 2010 au 06 mai 2010 | | "Travaux en cours / En cours de travaux", exposition organisée en collaboration avec l'Ecole supérieure d'art et design de Saint-Etienne, présente des travaux d'étudiants (dessins, peintures, photographies, vidéos, installations ou performances) dans les salles du Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole. |
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| | |  | | "Rainbow Trusses (double vanishing arc on euphorbia erithrea)", 2009. © Adagp, Paris 2010 ; Galleria Continua, San Gimignano / Beijing / Le Moulin. Photo : Serge Domingie. |
| | | | | Du 06 fevrier 2010 au 18 avril 2010 | | Loris Cecchini, né en 1969 en Italie, produit depuis une dizaine d'années une oeuvre multiforme mêlant installations, sculptures, dessins, photographies et architecture. Il a déjà été présenté dans de nombreux musées et centres d'art contemporain en Italie, en France et aux Etats-Unis. |
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| | |  | | ''Mimosas'', 2008. Acrylique, huile, laque, peinture spray, mousse PU sur aluminium. Dimensions : 50 x 70 cm. © Galerie Schwarzwälder, Vienne. |
| | | | | Du 06 fevrier 2010 au 18 avril 2010 | | Né à Zurich en 1959, Adrian Schiess vit et travaille à Mouans-Sartoux et à Zurich. Il se définit comme un peintre conceptuel qui regarde et se nourrit de la nature. Il est surtout connu en France par les "Flache Arbeiten", grandes plaques peintes, la plupart du temps monochromes. |
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| | |  | | "Incidents" (image extraite de la vidéo), 1996/97. © Adagp, Paris 2010. |
| | | | | Du 06 fevrier 2010 au 18 avril 2010 | | Igor (1954, Ukraine) et Svetlana (1950, Russie) Kopystiansky vivent à New York depuis 1988. Leurs principaux champs d'activité sont la vidéo et la photographie qu'ils pratiquent ensemble ou chacun de leur côté. |
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| | |  | | "Roland", 2000. Technique mixte sur papier marouflé sur toile. Dimensions : 200 x 150 cm. © Adagp, Paris, 2010 ; Galerie Claudine Papillon. |
| | | | | Du 06 fevrier 2010 au 18 avril 2010 | | Treize ans après l'exposition consacrée au travail de sculpteur de Dietman, "Sculptor Classicus", le Musée d'Art Moderne rend hommage au travail de dessinateur, d'inventeur de formes spontanées, parfois romantiques et lyriques, souvent morbides, de ce créateur prolifique et généreux disparu en 2002. |
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| | | | | | | Du 06 fevrier 2010 au 18 avril 2010 | | Autour du dessin, cette exposition rassemble six jeunes artistes qui ont choisi pour un temps d'installer leur atelier sur le territoire stéphanois. |
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| | |  | | "Dédale", film-installation (projection vidéo et photographies), 2009. © P. Coulibeuf. |
| | | | | Du 19 septembre 2009 au 10 janvier 2010 | | "Dans ce labyrinthe, Ariane a emmêlé son fil ; elle nous perd et, nous perdant, nous permet de faire des rencontres, de faire l'épreuve du Retour, l'épreuve du cercle sans commencement ni fin, où les identités se dissolvent pour faire place aux simulacres, aux fictions pures." |
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| | |  | | "Untitled", série "Black birds", 2009. Acrylique et crayon sur papier coréen, recto-verso, 150x 210 cm. © Marina Perez Simao |
| | | | | Du 19 septembre 2009 au 10 janvier 2010 | Marina Perez Simao est la lauréate du 1er Prix des Partenaires.
Son travail, d'une très grande finesse, centré sur la figure humaine, se développe sur plusieurs registres aux influences riches liées à son parcours et sa formation. |
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| | |  | | Anthony CARO, "Emma Scribble", 1977-1979. Oeuvre en 3 dimensions. Acier oxydé vernis et peint. © Barford Sculptures Ltd. |
| | | | | Du 19 septembre 2009 au 10 janvier 2010 | | Cubisme, abstraction géométrique, minimalisme : un accrochage des collections permanentes qui retrace une histoire de l'influence de la géométrie dans l'art moderne et contemporain. |
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| | |  | | La Lune, le 4 mars 1865, photographiée par Lewis M. Rutherford. © DR. |
| | | | | Du 14 septembre 2009 au 10 janvier 2010 | | Autour du thème universel de la conquête de l'espace, imaginaire ou bien réelle, l'exposition met en dialogue des oeuvres d'artistes, de photographes, d'architectes, de designers avec des travaux et des outils scientifiques. Invitation au voyage de l'éternelle poursuite d'absolu... |
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| | |  | | Raoul HAUSMANN, "Epaules" (Vera Broïdo), vers 1927-1933. Papier baryté au gélatino-bromure d'argent, 5,5 x 7,7 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 08 juin 2009 au 15 octobre 2009 | Duo d'expositions consacré à la photographie, du XIXème siècle à nos jours, présentées à la Fondation Vall Palou de Lleida et à l'Institut français de Barcelone.
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| | |  | | Bernhard Rüdiger, "Petrolio (locus desertus)", sculpture monumentale, 2006. Collection IAC de Villeurbanne & Rhône-Alpes. Arrière-plan : façade du musée château de la Bâtie d'Urfé, Saint-Etienne-le-Molard. Photo : Yves Bresson. © Droits réservés. |
| | | | | Du 21 juin 2009 au 04 octobre 2009 | | Une sélection d'oeuvres des collections du Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole et de l'Institut d'Art Contemporain de Villeurbanne & Rhône-Alpes. Exposition thématique orchestrée par l'artiste Bernhard Rüdiger. |
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| | |  | | Carmelo ARDEN QUIN, "Composition géométrique", 1958. Collage présenté dans un cadre-boite. Matière plastique, bois laqué et fil de nylon, 49 x 49 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 21 fevrier 2009 au 30 août 2009 | | A travers une large sélection des oeuvres de la collection du musée, le thème de la matière est abordé suivant ses multiples aspects, physiques comme métaphysiques... |
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| | |  | | Braco Dimitrijevic, "Thin Edge of Conventions II", 2006. Installation comprenant des portraits d'artistes russes (de gauche à droite) : Malevitch, Gontcharova, Rodchenko et Maïakovski. Photographies noir & blanc, verre, chaussures. © Fnac, dépôt au MAM de St-Etienne |
| | | | | Du 16 mai 2009 au 16 août 2009 | | Le Musée d'Art Moderne propose une grande rétrospective de l'artiste Braco Dimitrijevic. Outre des oeuvres historiques, il réalisera des installations faisant intervenir des oeuvres emblématiques de la collection du musée, signées Picasso ou Léger... |
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| | |  | | Françoise PÉTROVITCH, "Morceaux choisis", série "Herbier", 1994. Technique mixte. © Galerie RX, Paris. |
| | | | | Du 16 mai 2009 au 16 août 2009 | | Exposition collective qui regroupe une quarantaine de jeunes artistes internationaux dans la continuité de "Micro-Narratives : tentation des petites réalités", premier volet d'une réflexion globale et présenté pendant l'été 2008. |
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| | |  | | Sans titre, photographie. © DR. |
| | | | | Du 16 mai 2009 au 16 août 2009 | | Photographe journaliste, Pierre Jouve suit la Police judiciaire et brosse un portrait inattendu de la capitale... |
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| | |  | | "Travaux en cours / En cours de travaux", affiche de l'événement © S. Binoux. |
| | | | | Du 29 avril 2009 au 06 mai 2009 | | Travaux en cours/En cours de travaux, exposition organisée en collaboration avec l'Ecole supérieure d'art et de design de Saint-Etienne, présente des travaux d'étudiants dans les salles du Musée d'Art Moderne. |
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| | |  | | Mario Schifano, "No", 1960. Email sur papier entoilé, 160 x 200 cm. © Adagp. Collection privée. |
| | | | | Du 21 fevrier 2009 au 26 avril 2009 | | Première rétrospective consacrée à l'artiste italien en France, cette exposition présente une centaine de ses oeuvres (peintures, photographies, vidéos). Hommage à l'occasion du dixième anniversaire de sa mort... |
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| | |  | | "Sans titre", 1968. Peinture acrylo-vinylique sur toile métisse, 247 x 194,5 cm. © Adagp. Centre Georges Pompidou - Musée national d'Art moderne - Centre de Création contemporaine, Paris. |
| | | | | Du 21 fevrier 2009 au 26 avril 2009 | | Stéphanois de naissance (1955), Bernard Piffaretti travaille la peinture selon un protocole établi à la fin des années 1970, faisant appel au procédé de la duplication. |
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| | |  | | "Containers", 2008. Pigments et acrylique sur toile, 204 x 165 cm. © Capricorno Gallery. |
| | | | | Du 21 fevrier 2009 au 26 avril 2009 | Né en 1953 en Sardaigne, Salvatore Garau se consacre à la peinture de paysage depuis bientôt 30 ans, après une carrière musicale où il fut la figure de proue de la scène rock italienne des années 70...
En partenariat avec la Région Sardaigne. |
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| | |  | | Sans titre, 2005-2006. Techniques mixtes sur photographie. Dimensions : 29,7 x 21 cm. © DR. |
| | | | | Du 21 fevrier 2009 au 26 avril 2009 | Né en 1929, il est l'un des maîtres de l'avant-garde allemande et autrichienne du 20e siècle. Dans sa série "Paysages perdus" (2005-06), il s'adonne pour la première fois au thème du paysage en peinture...
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| | |  | | Vue de l'exposition. Oeuvres exposées : "Two panels : blue-yellow", Ellsworth Kelly, 1970. "Fauteuil MAA", George Nelson, 1958. Photo : Y. Bresson. |
| | | | | Du 15 novembre 2008 au 25 janvier 2009 | | Dans le cadre de la Biennale internationale de Design de Saint-Etienne (qui se déroulera du 15 au 30 novembre 2008). |
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| | |  | | Vladimir PERIC, "Cutout", 2005. Dimensions variables. © Vladimir Peric. |
| | | | | Du 15 novembre 2008 au 25 janvier 2009 | | Un aperçu de la scène artistique contemporaine serbe. |
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| | |  | | "Allotment II", 1996. Vue d'installation, octobre 2008. Béton armé. 300 éléments. © A. Gormley, Galerie T. Ropac (Paris/Salzbourg) et Jay Jopling / White Cube (London). © Photographie : Y. Bresson. |
| | | | | Du 11 octobre 2008 au 25 janvier 2009 | | Pour sa première grande exposition muséale en France, l'artiste anglais Antony Gormley présentera 4 propositions sur le questionnement du corps dans la continuité de son travail sur les grands bouleversements du corps humain dans le contexte des relations socio-culturelles. |
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| | |  | | "Anna Maria Grether", 2002. Série "Heitmatlos". Gouache sur papier. 151 x 118,5 cm. © Adagp |
| | | | | Du 11 octobre 2008 au 25 janvier 2009 | | Peintre associé à la ''figuration libre'', Jean-Michel Alberola interroge ''l'idée de la fin de la peinture'', au travers de toiles et d'oeuvres peintes à-même le mur. Pour Alberola, la seule façon de rendre une pratique picturale pertinente aujourd'hui est de la remettre dans les choses du monde. |
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| | |  | | Salle "STEREOTYPES" : Alain JACQUET, "Gaby d'Estrées", 1965. Report sérigraphique sur toile. © Adagp.
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| | | | | Du 11 octobre 2008 au 18 janvier 2009 | Les collections du musée comprennent une majorité d'oeuvres du XXème siècle, mais aussi une collection d'art ancien.
Il n'est pas possible d'exposer certaines oeuvres en permanence : certaines font l'objet de prêts auprès de musées. Seule une présentation selon une rotation régulière permet d'en entrevoir l'ampleur. |
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| | |  | | Barbara EICHHORN, sans titre (It's not over yet), 2008. © Galerie Christine König, Wien. |
| | | | | Du 11 octobre 2008 au 09 novembre 2008 | |
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| | |  | | Max ERNST, "La Dernière forêt", 1960-1970. Huile sur toile. © Adagp.
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| | | | | Du 07 juin 2008 au 06 novembre 2008 | | Un ensemble de peintures et de sculptures permettant un aperçu de l'art moderne de l'année 1907 aux années 1960. |
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| | |  | | Jan FABRE, "Sanguis / Mantis Landscape (Battlefield)", 2004. Oeuvre en 3 dimensions. 18 pièces en sillicone et bronze, parterre d'écorces. © Adagp.
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| | | | | Du 04 juillet 2008 au 31 octobre 2008 | | Dans le cadre du partenariat avec le Conseil général de la Loire, le Musée d'Art Moderne présente une sélection de sa collection dans le couvent des Cordeliers à Saint-Nizier-Sous-Charlieu, site du Conseil général de la Loire. |
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| | |  | | Jon GIBSON, "48", avant 1992. Sérigraphie noir et blanc sur papier. © DR.
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| | | | | Du 20 juin 2008 au 31 octobre 2008 | | Dans le cadre du partenariat avec le Conseil général de la Loire, le Musée d'Art Moderne présente une sélection de sa collection dans le prieuré à Pommiers-en-Forez, site du Conseil général de la Loire. |
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| | |  | | "Houses of the rising sun", Anila Rubiku, 2005. © Galerie Anita Beckers, Francfort. |
| | | | | Du 07 mai 2008 au 21 septembre 2008 | L'exposition “Micro-Narratives, tentation des petites réalités” regroupe 85 artistes vivants, de générations différentes et venus de 24 pays.
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| | |  | | Giorgio De Chirico par Aurelio Amendola, Rome, 1975.
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| | | | | Du 07 mai 2008 au 21 septembre 2008 | | Le projet “United Artists of Italy” propose une collection de plus de 200 portraits photographiques de célébrités de la scène artistique italienne et internationale à partir de 1960. 21 photographes ont travaillé à élaborer cette galerie de portraits, vingt-et-une exigences et ambitions différentes. |
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| | |  | | Erik DIETMAN (Erik DIETMANN), "Geograffiti : Bassin Parisien", 1978-1979. Collage de divers objets sur une carte de géographie. Carton, papier, bois, cellulose, métal, laine, fruits séchés, balai. 122 x 144 x 10 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 07 mai 2008 au 02 juin 2008 | |
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| | |  | | "Stallo", Cyril Verde, Cergy-Pontoise.
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| | | | | Du 11 avril 2008 au 20 avril 2008 | | '' Travaux en cours/En cours de travaux '', exposition organisée en collaboration avec l'Ecole supérieure d'art et design de Saint-Etienne, présente des travaux d'étudiants dans les salles du Musée d'Art Moderne. |
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| | |  | | Dieter ROTH, "Paysage", 1980-1982. © DR.
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| | | | | Du 07 avril 2008 au 20 avril 2008 | | L'accrochage permet le prolongement de l'exposition des 20 ans de l'institution, mettant en valeur la richesse de la collection ainsi que sa cohérence. |
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| | |  | | "Long Light", 1997. Huile sur toile. © Sean Scully. |
| | | | | Du 09 fevrier 2008 au 06 avril 2008 | Le Musée d'Art Moderne accueille une rétrospective consacrée à Sean Scully, peintre né en Irlande en 1945 et naturalisé américain en 1981.
Avec plus d'une centaine de peintures, dessins, pastels et photographies, l'exposition retrace 30 ans de carrière de celui qui a su allier l'abstraction à la grande tradition picturale. |
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| | |  | | Twins, 2006. © Françoise Pétrovitch |
| | | | | Du 09 fevrier 2008 au 06 avril 2008 | | Françoise Pétrovitch est née en 1964 à Chambéry. Elle vit et travaille à Cachan. Son oeuvre invite au pays des songes et du fantasque, un monde sorti de son imagination, avec lequel on s'applique à recomposer les codes. |
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| | |  | | "Zero", 2005. © Galleria Giorgio Persano. Photo Gioberto Noro. |
| | | | | Du 09 fevrier 2008 au 06 avril 2008 | Paolo Grassino est né en Italie en 1967.
Les sujets abordés par les œuvres de Paolo Grassino explorent de manière récurrente les questions du politique, du social avec, en toile de fond, un regard porté sur la frontière parfois ténue qui sépare l’humanité de l’animalité. |
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| | |  | | "Mausoleo per un verme", 2006. © Tucci Russo Studio per l'Arte Contemporanea, Torre Pellice. |
| | | | | Du 09 fevrier 2008 au 06 avril 2008 | Francesco Gennari est né en Italie en 1973.
Ce jeune artiste italien est exposé pour la première fois en France et nous propose de découvrir son univers très particulier, à la fois onirique, métaphysique et organique. |
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| | |  | | Donald JUDD, "Untitled", 1989. © Adagp. |
| | | | | Du 09 fevrier 2008 au 06 avril 2008 | La collection se déploie actuellement sur dix salles du Musée, et ce jusqu'au 6 avril.
L'accrochage permet le prolongement de l'exposition des 20 ans de l'institution, mettant en valeur la richesse de la collection ainsi que sa cohérence. |
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| | |  | | Bertrand LAVIER, "Ifafa I", 2004. © Adagp, Paris 2006. |
| | | | | Du 08 décembre 2007 au 20 janvier 2008 | | Acquisitions récentes (Gilbert and George, Penone) et oeuvres symbolisant l'identité du Musée (les années cinquante, l'art minimal américain, le groupe Fluxus...) seront présentées en parallèle dans les salles d'expositions. |
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| | |  | | "Mitternachtsröte". © Gallery Heike Kurtze. |
| | | | | Du 08 décembre 2007 au 20 janvier 2008 | |
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| | |  | | Walter ZEISCHEGG, cendrier, 1966-1967. © DR. |
| | | | | Du 19 mai 2007 au 13 janvier 2008 | | Le Musée présente une sélection de ses collections de design des années 1960-1970 autour du thème du design à l'ère spatiale. |
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| | | e-social-deroubaix.jpg "damien deroubaix, corp(s)e social") | | Damien DEROUBAIX, "Corp(s)e social". |
| | | | | Du 07 novembre 2007 au 18 novembre 2007 | | Afin de faire connaître la Slovaquie et favoriser les échanges, le Musée d'Art Moderne expose les travaux de jeunes artistes stéphanois et slovaques. |
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| | |  | | "Fire", 2006. Huile sur toile. © DR
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| | | | | Du 15 septembre 2007 au 18 novembre 2007 | | Zeng Fanzhi est actuellement l'un des artistes les plus reconnus sur la scène artistique chinoise. Sa peinture est à la fois figurative et énigmatique, expressionniste et assagie. Elle mêle les influences d'un orient traditionnel et d'un occident contemporain. |
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| | |  | | Installation, 2007. Courtesy Gallery Hyundai. |
| | | | | Du 15 septembre 2007 au 18 novembre 2007 | Artiste coréen, Hwang Young-Sung s'est d'abord illustré par des peintures aux pictogrammes proches d'une iconographie Pop.
Ses compositions colorées rassemblent dans des grilles simples des formes stylisées et simplifiées ressemblant à un nouveau code apte à décrire notre temps.
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| | |  | | "1,2,3, infini". © Soonja Han. |
| | | | | Du 15 septembre 2007 au 18 novembre 2007 | | Née en 1952 à Séoul et installée à Paris depuis le milieu des années 80, Soonja Han développe un travail délicat et minutieux à partir de compositions géométriques basée sur le cercle alliant minimalisme occidental et peinture monochrome coréenne. |
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| | |  | | Vassily KANDINSKY, "Composition IX", 1936. © Adagp. |
| | | | | Du 20 juillet 2007 au 18 novembre 2007 | | L'accrochage actuel des collections du Musée explore d'une part les grands mouvements de l'art moderne et d'autre part le mouvement Minimaliste. |
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| | |  | | "Love Difference", 2002. © fondation Cittadellarte |
| | | | | Du 15 septembre 2007 au 04 novembre 2007 | “Love Difference”, grande table en miroir en forme de mer Méditerranée, est accompagnée de 20 chaises, toutes différentes, représentant les pays méditerranéens.
Le samedi 15 septembre à 18 h, M. Pistoletto a orchestré autour de cette table un débat "interméditerranéen. |
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| | |  | | Erik DIETMAN, "Compotes Humaines", 1993-1994. © Adagp. |
| | | | | Du 06 juillet 2007 au 16 septembre 2007 | | Dans le cadre du partenariat avec le Conseil général de la Loire, le Musée d'art moderne présente une sélection de sa collection dans le prieuré à Pommiers-en-Forez, site du Conseil général de la Loire. |
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| | |  | | Claude VIALLAT, "Sans titre", 1996. © Adagp. |
| | | | | Du 15 juin 2007 au 16 septembre 2007 | | Dans le cadre du partenariat avec le Conseil général de la Loire, le Musée d'art moderne présente une sélection de sa collection dans le couvent des Cordeliers à Saint-Nizier-Sous-Charlieu, site du Conseil général de la Loire. |
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| | |  | | "Refiguration Self-hybridation série indienne-américaine n°7". Portrait peint de Tis-Se-Woo-Na-Tis, celle qui lave ses genoux, épouse du Chef, avec un portrait photographique d'Orlon. 2005. Photographie numérique. © Adagp. |
| | | | | Du 26 mai 2007 au 26 août 2007 | | Grande rétrospective de l'oeuvre de la célèbre artiste d'origine stéphanoise, à l'occasion de ses 60 ans. |
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| | |  | | A.R. PENCK (Ralf WINKLER, dit). "Meeting". 1976. Acrylique sur toile. 285 x 285 cm. © A.R. Penck, Adagp / Courtesy Galerie Michael Werner, Cologne et New York. |
| | | | | Du 27 mai 2007 au 01 août 2007 | | Quatre salles réunissent une sélection de photographies européennes du milieu du XIXème siècle à nos jours. Six autres présentent aux visiteurs "20 ans d'art allemand (1980 - 2000) dans les collections du Musée. |
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| | |  | | Kurt SCHWITTERS. Sans titre. vers 1939 - 1944. Peinture, Collage : bois, pierre, métal, verre, céramique, carton, contreplaqué et peinture. 35 x 27 x 1,4 cm. © Adagp.
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| | | | | Du 05 mai 2007 au 01 juin 2007 | | Cette exposition présentée à Belgrade intègre la politique d'ouverture du musée sur les pays d'Europe centrale et orientale, premier acte d'un processus d'échanges entre la Serbie et la France amené à s'intensifier. |
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| | |  | | "J'ai vendu ma datcha", 1985. Collage (papier, plastique, carton, papier d'aluminium)
45,5 x 61 cm. © DR.
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| | | | | Du 25 avril 2007 au 20 mai 2007 | | Présentation de l'oeuvre plastique de cet artiste prolixe et protéiforme, réalisateur majeur bien que mal connu, et figure nationale arménienne, l'exposition regroupe plus de 70 d'oeuvres, réalisées entre 1970 et 1990. |
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| | |  | | Astghik MELKONYAN, "Bag" 2003, photographie couleur.
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| | | | | Du 25 avril 2007 au 20 mai 2007 | | Présentation d'un choix d'oeuvres de jeunes artistes arméniens, tous plus ou moins marqués par l'héritage de Paradjanov et résolument ouverts aux aspects les plus contemporains et les plus dynamiques de la création. |
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| | |  | | Vue de l'exposition. |
| | | | | Du 03 mai 2007 au 06 mai 2007 | |
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| | |  | | Georg BASELITZ, "Jugendliche der Kolchose hören Radio (Antonow)" (Des jeunes du kolkhoze écoutent la radio (Antonow)), 1999. Huile sur toile. Courtesy Galerie Thaddaeus Ropac Salzburg-Paris. © Georg Baselitz. |
| | | | | Du 09 fevrier 2007 au 22 avril 2007 | L'exposition "Baselitz - les tableaux russes" regroupe 33 oeuvres exécutées entre 1998 et 2001 et présentées pour la première fois au public.
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| | |  | | "SOS E1", 2000-2001. |
| | | | | Du 09 fevrier 2007 au 22 avril 2007 | | L'exposition de Txomin Badiola, La Forme qui pense, est présentée au Musée d'art moderne de Saint-Etienne Métropole du 9 février au 22 avril. Installations récentes (1996-2006) de l'artiste basque. |
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| | |  | | Florence GIRARDEAU, "Linoléum", 2005. © DR. |
| | | | | Du 16 mars 2007 au 12 avril 2007 | | Présentation du second volet de "Soif d'aujourd'hui". Projection dans le hall du Musée d'oeuvres de jeunes vidéastes français sélectionnées par Michel Nuridsany. |
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| | |  | | Chen SHAOXIANG, "Antiterroriste". © DR. |
| | | | | Du 09 fevrier 2007 au 15 mars 2007 | | Cycle de présentations de jeunes vidéastes internationaux (France, Slovaquie, Chine, Arménie...). |
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| | |  | | Stéphanie CORTIJO, "Lampes", 2007. © DR. |
| | | | | Du 24 janvier 2007 au 28 janvier 2007 | De Accrochage de travaux d'étudiants ? | Il s'agit de l'accrochage de travaux d'étudiants de diverses écoles d'Art en France, dans les salles même du Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole, lors d'une période de décrochage / accrochage. Cette action permet aux étudiants de se confronter à un espace institutionnel sans qu'un caractère officiel vienne en bloquer l'aspect expérimental.
Vernissage le jeudi 25 janvier à 18h30.
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| | |  | | "Ecriture N° 010627-2". © DR. |
| | | | | Du 24 novembre 2006 au 26 janvier 2007 | | Le Musée d'art moderne de Saint-Etienne Métropole présente "Cent Ecritures" de Park Seo-Bo réalisées entre 1996 et 2006. |
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| | |  | | Jean Benjamin MANEVAL, "La bulle six coques", vers 1963 - 1964.
Habitat en plastique produit en série. Résine polyester insaturée renforcée de fibres de verre (GUP) et polycarbonate (PC). 445 x 690x 690 cm. Poids : 1500 kg. © DR. |
| | | | | Du 24 novembre 2006 au 15 janvier 2007 | | L' accrochage conçu par le Musée d'Art moderne ambitionne de rendre compte, à travers quelques "témoins" significatifs choisis parmi les achats les plus importants de ces quatre dernières années, des grands axes de la politique d'acquisition conduite par le Musée à l'égard du design. |
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| | |  | | Günther UECKER, "New York Dancer"r, 1965, © Collection privée. |
| | | | | Du 15 septembre 2006 au 15 janvier 2007 | | Depuis le 15 septembre 2006, le musée accueille en partenariat avec le Museum Kunst Palace de Düsseldorf, l'exposition Zéro, exposition reconnue d'intérêt national par le ministère de la culture et de la communication / direction des musées de France. |
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| | |  | | Andy WARHOL, "Selfportrait", 1966. Encre sérigraphique sur toile
57 x 57 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 05 décembre 2006 au 05 janvier 2007 | | Les chefs-d'oeuvre modernes et contemporains du Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Metropole, de Picabia à Gilbert & George. |
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| | |  | | Bernard PAGES, "Triple torsion, mailler moyenne", décembre 1974. Peinture vinylique rouge sur papier kraft blanchi. 66,5 x 102 cm . © B. Pages.
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| | | | | Du 15 septembre 2006 au 05 novembre 2006 | |
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| | |  | | Eugène Louis GILLOT, "Puits de mine (Clocher du Soleil)", vers 1909. Huile sur panneau, acquis par la Ville de Saint-Etienne en 1909. Musée d'Art Moderne de Saint-Etienne Métropole. © DP. |
| | | | | Du 22 juin 2006 au 22 octobre 2006 | | Depuis 1987, les collections d'art ancien de la Ville de Saint-Etienne sont conservées au Musée d'Art Moderne. Elles ont fait l'objet de campagnes de restauration qui se poursuivent encore aujourd'hui. Aucun lieu n'étant affecté à cette collection, il s'agit à travers cette exposition de donner à voir des oeuvres peu exposées depuis 1987. |
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| | |  | | Vue de l'exposition. Jean-Marc BUSTAMANTE, "Stationnaire 1", 1991. 7 Photos et 14 éléments. © Adagp. |
| | | | | Du 11 juillet 2006 au 20 août 2006 | | Banska Bystrica accueille les collections du Musée d'art moderne de Saint-Etienne Métropole. |
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| | |  | | "Trophée 2", 2005. Acier zingué, encre sur plexiglas. 128 x 107 x 4 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | L'exposition de Jean-Marc Bustamante montrera les travaux récents de cet artiste (2003-2006) choisi pour représenter la France à la Biennale de Venise en 2003. |
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| | |  | | "Other Voices", 1993. © DR.
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| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | Le musée d'art moderne de Saint-Etienne Métropole a choisi d'exposer, après Dublin et Toulon l'oeuvre de Catherine Lee. |
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| | |  | | Stéphane COUTURIER, "Edouard VII - Paris 9", 1997. Courtesy galerie Polaris.
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| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | Le coeur de cette collection a été constitué en 1995-1996, au moment du déménagement du siège, à l'occasion de la construction de la Tour Société Générale à la Défense.
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| | |  | | "1965/1-infini". Détail peinture. © Adagp. |
| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | Cette exposition présente une installation spécifique, "l'Octogone", qui permet à Roman OPALKA de s'approprier le dispositif d'exposition au-delà d'une simple présentation de peinture, ainsi que des autoportraits photographiques. |
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| | |  | | "Opus 1", 2003-2005. © Adagp. |
| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | Le Cabinet d'arts graphiques du musée d'art moderne présente une exposition exceptionnelle d'une série de 47 photogravures de l'artiste italien de l'arte povera Jannis Kounellis. |
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| | |  | | L'esquisse pour l'installation, 2005. |
| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | L'artiste croate déjà aperçu dans Passage d'Europe, propose au Musée d'art moderne une installation in situ. Celle-ci investira une des grandes salles du musée. |
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| | |  | | Pablo PICASSO, "Nu aux jambes croisées", 1905. Crayon et fusain sur toile. 100 x 81,5 cm. © Succession Picasso. |
| | | | | Du 18 mai 2006 au 23 juillet 2006 | | Les collections permanentes du musée sont particulièrement riches et seule une presentation selon une rotation régulière permet d'en entrevoir l'ampleur. |
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| | |  | | Victor BRAUNER, "L'Autre version", 1934. Huile sur toile. 92 x 73 cm. © Adagp. |
| | | | | Du 01 janvier 2006 au 17 mai 2006 | | En permanence, une gamme d'oeuvres sans cesse renouvellées vous attendent. Venez les découvrir ... |
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| | |  | | "Corps non identifié", 2003. © Adagp. |
| | | | | Du 03 mars 2006 au 30 avril 2006 | | "J'ai toujours été intéressé par la peinture d'après modèle. Mais il est vrai que pendant plusieurs années, j'ai plutôt peint des têtes ou des visages anonymes. Un jour je me suis dit que je passais à côté de l'essentiel, et j'ai axé mon travail sur le portrait réel"... |
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| | |  | | Alessandra CASSINELLI, "Oris Hiatus", 2005.
18 x 24 cm. |
| | | | | Du 03 mars 2006 au 30 avril 2006 | | Le musée poursuit sa vocation de montrer les oeuvres d'artistes contemporains dans le cadre du cycle "Cabinet de Dessins". |
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| | |  | | "L'uva pende", 1995. © Enzo Cucchi. |
| | | | | Du 03 mars 2006 au 23 avril 2006 | | L'exposition présentée au Musée d'art moderne de Saint-Etienne nous donne à voir plus de 170 dessins, accompagnés de 2 grandes toiles et d'un dessin de 9 mètres de long. Les dessins d'Enzo Cucchi ont été exécutés entre 1979 et 2006. |
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| | |  | | "Correspondance", 1994, 194 cm x 260 cm. © DR. |
| | | | | Du 09 décembre 2005 au 19 fevrier 2006 | | Entre peinture et écriture, les oeuvres de l'artiste Coréen sont comme une calligraphie réduite à ses composantes gestuelles, une tentative de concrétisation de l'expression abstraite du corps. |
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| | |  | | "L'Erechtheion faisant tomber le temple de Vesta", 2005. 46 cm x 61 cm. © DR. |
| | | | | Du 09 décembre 2005 au 19 fevrier 2006 | | " Osvaldo Romberg " présente un ensemble d'aquarelles témoignant de ses recherches autour du thème de l'architecture et de sa capacité à évoquer des narrations plus complexes. |
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| | | en-france-ange-leccia-je-veux-ce-que-je-veux-L300.jpg "Ange LECCIA, Je veux ce que je veux") | | Ange LECCIA, "Je veux ce que je veux", 1989. 4 panneaux et 2 motos Honda VFR 750 F. Cibachrome sur aluminium, techniques mixtes. Chaque panneau : 195 x 133 cm. Chaque moto : 118 x 218 x 70 cm. © Adagp |
| | | | | Du 12 septembre 2005 au 19 fevrier 2006 | Collection de la Caisse des Dépôts : les années 1980.
La sélection présentée ici se limite à l'exposition de dix-sept oeuvres de onze artistes.
Ce choix illustre la diversité des media comme des positionnements des créateurs de cette génération : photographie, installation, architecture, peinture, objet... |
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| | |  | | ART & LANGUAGE, "Visual informations", 1966. 9 éléments. Photographie noir et blanc et impression sur papier. 9 x (22 x 18 cm). © Art & Language. |
| | | | | Du 12 septembre 2005 au 19 fevrier 2006 | | À la différence du vaste accrochage présenté en 1992, qui privilégiait le rassemblement autour des groupes ou des tendances ayant marqué l'époque, le présent accrochage prétend mettre en évidence la disparition des genres traditionnels, la porosité des nouvelles catégories artistiques illustrée... |
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| | |  | | Vue de l'exposition. © DR. |
| | | | | Du 12 septembre 2005 au 20 novembre 2005 | | L'exposition "En vert et contre tout" présente une sélection de pièces de Pascal Pinaud, produites entre 1993 et 2005, combinées par ses soins dans un parcours qu'il a établi. |
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| | |  | | Loris CECCHINI, "Monologue patterns (incident waves numbers in vacuum)", 2004. PVC, fer, roulettes, fils électriques, lampe. Courtesy Galleria Continua, San Gimignano. © Adagp. |
| | | | | Du 12 mai 2005 au 31 août 2005 | | Une exposition collective et thématique réunissant 39 artistes autour des notions d'espace privé, public, commun... |
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| | |  | | Affiche de l'exposition. |
| | | | | Du 10 fevrier 2005 au 10 avril 2005 | |
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